大场奈奈内心的渴望，对九十九届圣翔祭的闪耀的留恋，这是她的重演的燃料和驱动力。 温馨提示：在阅读本文前，请务必观看番剧《少女☆歌剧 Revue Starlight》，可选地观看总集篇《RONDO RONDO RONDO》和剧场版《Wild-Screen Baroque》，希望这篇文章能够更好地带动各位去观看少歌、解读少歌。 不管自己错了没错，现在都已经不再有轮回的机会了。 ”这是羁绊的Revue，华恋的主题更加契合，而心中已经出现破绽蕉哥哥则再次输了对决。
不仅是校裤，很多刚刚升学的同学，一时不适应新的学习环境，很多时候都会找同校的以前的同学玩。 我就记得以前刚上初一那会，班里有三个女生是我的小学同学，但那时她们一般都会找她们小学时候的朋友玩，而我也是会去找同初中的小学伙伴们玩。 我并不觉得“赶尽杀绝的revue”是长颈鹿的指使，因为长颈鹿的目的只是当个乐子人，他存在的目的是舞台，他存在的用途是构建舞台、组织舞台。 如果说在看完正剧之后还是感觉长颈鹿是个老神棍、是个阴谋家，他在操控着这些舞台少女，那么在剧场版目睹了长颈鹿的燃烧之后，我的评价是——通俗地讲，他就是一乐子人。 对于这个角色，我的形容是“舞台上的幽灵”，残酷、暴戾、空虚。 ”，而正是因为她对过去的过分的拘泥，她才会深深地陷入第99届圣翔祭的泥潭而无法脱身。
大场奈奈: 大场奈奈×小泉萌香
之后对自己守护大家的方式一度迷惘，在星见纯那的开导下得以释怀。
6月16日，在“第10回AKB世界选抜総选挙”中，获得第53998票，获得第8位，首次藉由选拔总选举而进入选拔组。 9月2日，因之前BLOG事件辞去Team4队长，并暂时的活动休止。 还有，发表辞去队长职务和退出第24张单曲选拔猜拳大会。 本站内容由蜘蛛程序自动抓取，非人工方式自动生成。 请合法使用网盘搜索，感谢您对盘58的支持。
大场奈奈: 大场奈奈为什么是神?
甚至我不会奇怪有人看到我提出，少歌关于Revue的设定是一种「世界的另一面」的时候会跳出来反对，说根本不是这样(但其实是不是没有那么重要，在下一部分会说清楚)。 7月新番试片之《少女歌剧》，几原邦彦《少女革命》精神续作！ 拾部君在看过这部动画的第一话之后，对于剧情后半段的展开，确实觉得比较惊喜，尤其在演出风格上，好像还真有几分几原邦彦作品的味道。 人生就像一张纸，有些人情愿过简单的生活，于是就把这张纸复印三万次，每天都重复一样的内容；有的人则希望活得多姿多彩，所以每天都会有不同的内容。 曾经学生时代的我也是前者，我的母亲也是前者，而现在的我，以及一直以来我的父亲，都是后者。
带着对过去的留恋和对未来的一丝丝畏惧，新的学期开始了。 蕉哥哥继续拿起自己的手机，打算将身边的一切记录下来。 还有一话讲的是蕉哥哥开咖啡厅，给大家作人生相谈。 但一旁的纯那就看出蕉哥哥的孤独，而最后为蕉哥哥开了个纯那咖啡厅。 大场奈奈 所以第九话后面，纯…纯那也是同样地找到了孤独迷茫的蕉三岁。
大场奈奈: 少女☆歌剧 Revue Starlight设定解说
如果你看了第一集以后还能只期待这是个类似Love Live的偶像校园动画，那少歌应该起码给出了一个合格的答案。 画面演出效果惊人，音乐在数量和质量上保持了相当高的水准，我甚至觉得声画确确实实补充了故事上的某种空缺。 人设方面大概是因为要配合真人舞台剧，外形上并不特别突出，但区分度还是做出来了，性格属性上也比较明确。 故事更是紧紧围绕着各对CP发展，假如能有喜欢的CP或者角色，那应该能享受少歌的绝大部分魅力。 而“长颈鹿”出现则是因为古川认为“长颈鹿”是原创作品中必不可少的元素，并且长颈鹿和塔的形象也相似。
烟尘还未散去，持着日本刀的人却迫不及待地撕裂了阻隔在两人之间的屏障，爱城华恋只得堪堪避开那人连续的几下挥击，不时用手中的利器卸去一些力度，一个踉跄，她直朝地上倒去却又因祸得福避开了原本是能够致胜的一击。 一阵翻滚后她才缓缓站起身来，穹顶上似是星星的闪耀着的亮黄色灯光让她本就糊涂的头脑更加混乱，爱城华恋把手中的利刃插入舞台作为支撑大喘着气，以手背擦去额下的汗水，抬起头来。 她本以为会看到近在咫尺的利刃，或是大场奈奈略带惊讶的神情，但或许是她太笨了，脑海中所预想的一切都没有出现，身着白色军装的那人只是一脸无谓地抽出了另一把武器。 老师的话语和书本上的文字都是进不了脑的生涩存在，每到这时大场奈奈只得感叹这些大都是学过的内容，虽然掌握程度一直维持在和第一年一样的水准，但既然能应付过关，也没有再去钻研的必要。 于是，大场奈奈有了足够的空余时间去反复思考别的事情。
大场奈奈: 舞台少女大场奈奈+迷宫小剧场
大场奈奈的故事是Revue作为一场「相互争夺」的舞台决斗这一点体现出来的。 之前的所有的博爱、强大与冷酷还有时间轮回的桥段都成为了奈奈「孤独的命运」的充分准备。 在得到了重演之后，大场奈奈真的满足了吗？ 没有，她作出的回答是“还是耀眼”，虽然是完全不变的内容，但是她不乏味，或者是已经觉得乏味但是不接受“已经乏味”的事实，她变得越来越空虚。 其次，大场奈奈的专属舞台背景，似乎就是那个被黄色的光照射的空旷的舞台，舞台上什么都没有，和其他舞台少女的专属布景相比，太空了，这是不是也正是对她的空虚的折射？ 黄色的光芒本来是予人希望与光明的，但是在这个舞台上的黄光却并没有这种感觉，更多的是被镀上的绝望女神带来的绝望之感。
“所谓人生，不是找到自己，而是创造自己！ 她的话语有没有使大场奈奈真正地变为积极的虚无主义我们并不清楚，但是至少这份醉意消了，大场奈奈哭了出来，“还是耀眼”。 大场奈奈 很可惜这位绝望女神直到最后都没有彻底地得到解放，她的心思仍旧留恋过去，但是她落泪了，这可不是残酷的“舞台的幽灵”会有的举措，这是作为一个少女、一个正常的人才会有的行为与情感，“大场奈奈”回来了。 大场奈奈 因为华恋，神乐光作为舞台少女复活；因为光，爱城华恋完成了她的首次再生产，填补了“傲慢女神”的空缺，就此，圣翔的《starlight》的剧本的初稿完成。
大场奈奈: 少女☆歌剧 Revue Starlight
我们很难再从重演之后的大场奈奈身上再看到第七集以前的那个温柔的、有活力的“大家的banana”的影子，这样的大场奈奈似乎已经被虚无的黑泥所吞噬了。 大场奈奈陷入了虚无，成为了舞台的幽灵，让她所接触到的舞台变为虚无，她的重演是悲观且虚幻的，赶尽杀绝的revue也是消极的，狩猎的revue则是基调是绝望，她就像她所代表的“绝望女神”一样，精神被囚禁在虚无之中，执行着绝望，散播着绝望。 这个剧本在剧中有短暂地体现，即正剧第一集神乐光来到圣翔之前的剧情。 从各方面能够看出，此时的爱城华恋并不“闪耀”，在圣翔的舞台上无法扮演有名字的角色，故“没有参加选拔的资格”，不仅拿不到“芙罗拉”的角色，就连“傲慢女神”的角色都拿不到。 那么既然爱城华恋不在这八人之中，所以这种剧本是不完整的，就算完整，我们也从来没有见过这位“傲慢女神”，既然没有出现那就说明她没有出现的必要，即不够闪耀、不够契合，那么这个剧本就是不好的、应该修改的。
”天堂真矢突然出声到，吸引了所有人的目光，而她只是自信地勾起嘴角，将手中的红茶杯重新置于盘中，故作神秘地缄口不言。 爱城华恋没有回应，她环顾四周，才发现舞台的布置已然变成了晨练时的舞蹈室。 象征着朝阳的灯光缓缓升起，“繁星”之光皆被其所吞噬。 不，是原本作为繁星的灯光在两人都未注意到的时候已经聚集在了一起，就仿佛太阳一样。
大场奈奈: 单曲
在被纯那抱着哭了好一阵后，蕉哥哥终于平复心情。 这才有了后来剧场版中蕉哥哥1v6的名场面——当时的六人，就是过去的蕉哥哥的一点缩影，满足沉湎于过去，妄图寄希望于未来。 当过分寄希望于未来时，恰恰就是“寄”梦想于此刻。 然而，尽管大家都在变，终究都只是舞台少女，而蕉哥哥在不断的轮回重演中，逐渐忘记了自己是舞台少女的本质，只是机械性地进行重演。 眼下，蕉哥哥所要面对的选拔第七天的对手，就是恋。
- 美少女偶像动画近些年特别的流行，像是《偶像大师灰姑娘》系列啊，《Love live！》系列，和最近很热门的《。等声优倾力献演，整个企划充满了独到的魅力，也算是走出了属于《少女与歌剧》的偶像新路。
- 尼采说“成为你自己”，但现在已经不能对虚无状态下的大场奈奈提出这样的要求了，“若角色[生命]结束便随花消散，之后的下一站是？
- 温故而知新这句话并不仅仅适用于对知识的学习，大场奈奈是在几次轮回之后意识到了这一点。
无论别人怎么想，我星见纯那的理想永远是向前看的。 大场奈奈 奈奈你所谓的轮回，真的守护了我们的理想吗。 关于蕉那，在前传漫画中有一话，说的是纯那和蕉哥哥竞选班长期间，大家去幼儿园带小孩。
大场奈奈: 少女☆歌剧 Revue Starlight关联节目
首先其实少歌，不管是动画外的舞台剧，还是剧中的Revue，还是剧中剧的StarLight，都不是歌剧（Opera），而是音乐剧（Music Drama）。 假如我说错了请在评论区指正，我会置顶的，就我被科普的情况来说，歌剧对于用歌唱来表现人物和故事情节这一形式有更严格的要求，而音乐剧则宽松得多，可以有大量的念白。 当然这也不是少歌标题党了，而是似乎在日语当中「歌剧」一词本来就可以既是指Opera也可以指音乐剧。 我不确定这到底重不重要，但我认为这确实会影响包括我在内很多人的期待。
而少歌在这方面的一个问题就是，它抛出了一个「世界的另一面」，但最后却丝毫没有发挥其潜力，而是披着这套看上去很酷炫的外衣演了个再陈词滥调不过的偶像校园动画。 而在我看来，甚至比平庸更差，因为它对人物的塑造相当有问题：特别是主角组爱城华恋和神乐光。 永远重复着的虚无缥缈的再演，这就是光所选择的，为了守护华恋、守护舞台少女们的“命运之舞台”。 但是那场公演，由于华恋中途来到舞台而被否定。 面对新写出来的第100届圣翔祭“StarLight”的剧本，拘泥于第99届重演的奈奈内心产生了动摇。 9名舞台少女被这部美丽又悲哀的离别戏剧所指引。
大场奈奈: 舞台Pre-call
而与音乐剧脱离，与「舞台少女」的身份脱离之后，导致了一个严重的后果：光恋组的约定，真的就只是个约定而已。 但点出这个命题却不好好演绎不是这里最大的浪费。 最大的浪费是作为光恋的故事是放着这么一个有悲剧潜力的概念不管，却以剧中剧StarLight作为蓝本再造出来的。 事实就是，我是想多谈一点「歌剧」的部分，但是少歌真的没有深入歌剧或者舞台剧构成的任何细节。 如果说其他角色因为篇幅原因不可能深入讲这个，那至少光恋组是唯一一个有机会好好讲讲的了，毕竟在这个故事的开头显然华恋还属于一个有待成长的位置，但从结果来看其实华恋几乎从第一集开始就是神挡杀神佛挡杀佛了……关于华恋的成长故事问题在后面会更详细地说。 但比露崎要好一点的是奈奈起码有纯那的理解，这样的结尾显得还是比露崎的要合理一些。
大场奈奈: 少女☆歌剧 Revue Starlight动画音乐
但是更多的蕉哥哥心中还是疑虑和痛苦——因为，自己虽然一直执意要重演舞台，但是即便是重演舞台，也还是改变着自己，期望能受到大家的更多的欢迎和赞许。 大场奈奈 然而，似乎周围的人都在发生着改变，只有自己一直停在原地。 大场奈奈 无数次的重演，无数次的轮回，都在蕉哥哥身上发生了，一样的演员，一样的舞台，也不必担心长大成人，从各种悲伤中保护大家。
大场奈奈: 少女☆歌剧 Revue Starlight广播节目
在舞台的这条路上，蕉哥哥逐渐因为自己的欲望，忘记了本心。 所以，才会使得奈奈的内心逐渐变得病态，带来了事与愿违的结果。 也正因为自己的重演被停止，所以下一期starlight的一切全部发生了改变。 “我全都知道”不好，因为它会因弹幕的误判而误导许多观众；但“我全都知道”也好，因为这样才会有更多的机会让一位未来的歌学家诞生。